Jueves, 15 de octubre.- Presentación del libro “vestigios del pasado”, de nuestra socia de EDA y amiga Valeriana Llácer Berná, En el Salón de Actos del Colegio de Doctores y Licenciados.
Viernes día 16, a las 20'00 h.,
en la Sociedad Cultural Casino de Novelda.
Proyecto: Las voces del silencio. Recital de poesía, a cargo de Mª Dolores Rizo, Antonio Guillén, Amalia Chico de Guzmán e Inmaculada Cantó. Org. Concejalía de Cultura y Servicios Sociales.
Están invitados al cóctel de inauguración de la exposición fotográfica Foto Lluvia
Esperamos contar con su presencia en el 15 de octubre en: Niu: espai artístic
La exposición se puede ver en la misma galería hasta que el 15 de octubre de 21 artistas en la comunidad de Blipoint representaron el tema mediante la publicación de sus imágenes en nuestra prima de la sección concurso.
Instalado en una cámara, el nuevo sensor ha sido capaz de captar imágenes en las que era posible distinguir las letras escritas en el lateral del fuselaje de un avión que volaba a una distancia de aproximadamente 18 kilómetros del lugar desde donde se disparó la cámara.
Canon desarrolla un sensor CMOS tamaño APS-H de aproximadamente 250 megapíxeles, la cantidad de píxeles más alta del mundo en su tamaño
Canon Europa, ha anunciado hoy que su compañía matriz, Canon Inc., está desarrollando un nuevo sensor CMOS de tamaño APS-H (aprox. 29,2 x 20,2 mm) que incorpora aproximadamente 250 millones de píxeles (19.580 x 12.600 píxeles), la cantidad de píxeles más alta del mundo¹ en un sensor CMOS, más pequeños que los sensores de formato completo de 35 mm.
Prototipo de cámara equipada con el nuevo sensor CMOS (con un objetivo EF 35mm f/1.4 USM)
En los sensores CMOS, el aumento del número de píxeles supone un aumento del volumen de la señal, lo que puede causar problemas tales como retrasos en las señales y pequeñas discrepancias en los tiempos. Sin embargo, el nuevo sensor CMOS desarrollado por Canon, a pesar de su número excepcionalmente alto de píxeles, consigue una velocidad de lectura de señal altísima, de 1.250 millones de píxeles por segundo, lo que resulta posible gracias a importantes avances en la miniaturización de circuitos y la mejorada tecnología de procesamiento de señales. Por esta razón, el sensor permite grabar vídeos con una cantidad de píxeles extraordinariamente alta a velocidades de cinco fotogramas por segundo. Además, a pesar de la elevadísima cantidad de píxeles, Canon ha aplicado sus tecnologías de sensores, desarrolladas a lo largo de muchos años, para realizar una arquitectura adaptada a los píxeles miniaturizados que proporciona unos resultados de imagen de alta sensibilidad y poco ruido.
Las grabaciones de vídeo realizadas con la cámara en la que se instaló el sensor CMOS de aproximadamente 250 megapíxeles ofrecían un nivel de resolución aproximadamente 125 veces el del vídeo Full HD (1.920 x 1.080 pixeles) y aproximadamente 30 veces el del vídeo 4K (3.840 x 2.160 píxeles). La excepcionalmente alta definición, posible con este nuevo sensor, permitirá a los usuarios recortar o ampliar las imágenes de vídeo, sin renunciar a la resolución y claridad de la imagen.
Canon está estudiando la posible aplicación de esta tecnología en equipos especiales para vigilancia y prevención de delitos, en instrumentos de medición de altísima resolución y en otros equipos industriales, así como en el campo de la expresión visual.
Esta semana hemos puesto on-line la nueva versión de la web de
la revista DNG Photo Magazine, ha sido un largo proceso de trabajo del
equipo y esperamos que sea de su agrado.
Cualquier error, sugerencia, críticas, etc., al respecto del
nuevo diseño web, no duden en ponerse en contacto con nosotros mediante nuestro
formulario de contacto de la web, redes sociales, mail o cualquier otro medio
de contacto que prefiera para hacernos llegar sus comentarios.
Javier Sarrió, pintor alicantino autodidacta con una larga trayectoria y una
carrera llenas de etapas exitosas. La pintura de Sarrió se sustenta en un contundente armazón compositivo; un esclarecedor dibujo cimenta una realización que asume el impacto del color con determinación, permitiéndole que actúe con decisión y desarrolle su función expresiva; al mismo tiempo diluye los contornos de la ilustración para provocar que la precisa pincelada desencadene todo su argumento formal. De esa manera, su obra establece muchos registros, manifiesta un fuerte grado de plasticidad desde esa masa densa de pigmentos acertadamente dispuestos, crea un proceso escénico a través del cual el paisaje surge acondicionado en unos horizontes de encanto y emocionante lirismo, adecua las naturalezas muertas a un entorno cercano e íntimo, dejando que aquellas actúen y desarrollen su potencia formal, establece unas gamas de colores de arbitraria disposición lo que acentúa el delicado carácter de sus composiciones y las dota de un personalísimo argumento visual y, además lo envuelve todo de una sutil atmósfera que patrocina un entorno donde los elementos desarrollan su función específica libre de ataduras representativas.
Javier Sarrió parece desmaterializar lo real, quitarle el discurso al tiempo y
diluirle su espíritu de inmediatez. Y lo hace para que esa historia tan bellamente
pintada, trueque el color de sus formas en bellas turquesas, en verdes dulcemente
melados y en etéreos ocres de dorados luminosidades. Por eso, la pintura de
este autor atrapa la mirada para llevarla a un espacio de mayor sutileza, de menos
inmediatez, allí donde las formas han sido desposeídas de su naturaleza habitual
para aderezarlas de una bella y colorista pátina de brillantez y emoción.
Después de dos décadas…, sigue pintando bellos horizontes, guiñándole la
mirada a los colores, envolviendo de trascendencia los objetos cercanos y escribiendo
versos con las dulces sensaciones de una expresión sutilmente transcrita.
Bernardo Palomo Crítico de Arte. Jerez de la Frontera
Vídeo inaugural:
Sarrió expone en el Ateneo tras muchos años de ausencia. Cuando lo hizo, entonces era una gran promesa del Arte Alicantino. Actualmente, es un artista de gran relieve no sólo a nivel nacional sino internacional.
JAVIER SARRIÓ
Alicante 1954.
(Javier Sempere Sarrió).
Autodidacta, realizó su primera exposición individual en Alicante. 1983.
Convocatorias, exposiciones individuales y colectivas:
diversas colaboraciones – realizaciones y propuestas, unas 40 exposiciones individuales y más de 100 convocatorias y exposiciones colectivas.
RESUMEN SELECCIÓN
de Exposiciones individuales y colectivas hasta 2015:
-Arte Simón- AMICS y Mutua Unión Patronal, Alicante. Galería Carmen Andrade, Madrid.
-CASAR de Alicante. Caja de Ahorros de Jerez (Cádiz). Villanueva Art Gallery, Sevilla.
-Juan de Juanes, Alicante y Orihuela. Sala Bergara, BBVA, Barcelona. Casa de Cultura
-Ayuntamiento de El Campello, Alicante. Centro Municipal de las Artes, Alicante.
-Galería Concha Ferrant, Guanabacoa, La Habana (Cuba). “Lonja del Pescado”, Alicante.
-Sala Pescadería Vieja, Ayuntamiento de Jerez. BLAUART, Alicante. Museo del Calzado de
-Elda y Forn Cultural de Petrer, Alicante. SARRIÓ, Conferencia- Exposición, Ámbito
-Cultural El Corte Inglés de Alicante. “Capítulo a Capítulo” Sala el Molino, Alcázar de Jerez.
-OPEN GALERÍAS, Las Cigarreras, Ayuntamiento de Alicante. IV Feria Art Hotel. Cartagena.
-Sala Kursaal Fleta, Monóvar. Casa Grande del Jardín de la Música de Elda, Alicante.
-ART 13. Sala Portal a l´Art, Calpe. Sala Arte a Diario, Diario de Jerez. Club INFORMACIÓN de Alicante. Galeria Daza, Jerez de la Frontera. Casa de Cultura Ayuntamiento San Juan, Alicante. Asociación Nacional de Pintores y Escultores. Madrid.
Participó en las Bienales, Certámenes y Ferias Nacionales e Internacionales siguientes:
XXI ARTE PONTEVEDRA. ARTISTAS ALICANTINOS, Ayuntamiento y Diputación de Alicante. 30 ARTISTAS CON CRUZ ROJA, Alicante. EUROP´ART, Ginebra. IMÁGENES-ARTEXPO, Nueva York.
ART SANTANDER. Santander. INTERART Valencia. ARTE+SUR, Granada. ARTEXPO, Barcelona.
SALÓN DE OTOÑO, Madrid. PINTORES PARA EL 92, Caja de Ahorros de Jerez en Sevilla y Jerez.
FUNDACIÓN AMIGOS DE MADRID, Museo de la Ciudad, Madrid. MAC21, Marbella. CAJA RURAL de Sevilla. APSA, Centro Municipal de las Artes - Ayuntamiento de Alicante. AAF, ARTE Londres.
DE ARTE, Madrid. “ARTE SEVILLA” . MAPAYN MUNDY, CAM de Alicante. ART AMÉRICAS, Miami.
2010 “UN SIGLO DE ARTE EN ESPAÑA”, Museo Casa de la Moneda, Madrid. IV Feria de Arte “ART HOTEL”. Cartagena. Asociación Nacional de Pintores y Escultores. Madrid.
Premios, selección y distinciones:
-Segunda Medalla 56 Salón de Otoño, Madrid. Menciones de honor 1990- 91 PINTORES PARA EL 92, Caja de Ahorros de Jerez. “Fundación Amigos de Madrid”, 58 Salón de Otoño, Madrid.
-Medalla de Oro 37 SALÓN VILLA DE BEZIERS. Premio Especial SANTIAGO DE SANTIAGO, 60 Salón de Otoño, Madrid. Adquisición obra ARTISTAS ALICANTINOS, Ayuntamiento de Alicante, 1992 – 94.
-Primera Medalla 61 SALÓN DE OTOÑO, Madrid. AEPE. Exposición de Un Salón para el Recuerdo.
-Homenaje y Diploma de Honor, Madrid. Exposiciones solidarias “ I – II de Arte con Corazón”, San Juan de Alicante. Mercado del Arte, Museo Fernando Soria y “Diumenge d´Art” San Juan de Alicante.
Seleccionado en los Certámenes de Pequeño Formato. AEPE. Madrid. Y en la Feria de San Isidro.
Homenaje “Colección Patrimonio del Ateneo”. Alicante. Sala Municipal “Lonja del Pescado”. Alicante.
La presentación fue a cargo de le periodista Cristina Martínez , seguida del vicepresidente de la AAA. Fernando Mateo y el Doctor en Arte, Manuel Mas Calabuig.
Vídeo de la inauguración:
A Manuel Mas Calabuig le gusta pintar con la luz del sol, por la mañana, y al aire libre siempre que puede. De sus salidas al campo, a las montañas, y a los parques y jardines dan buena cuenta muchas de las pinturas reunidas en la exposición Sinfonía de color, que inaugura hoy en el Club INFORMACIÓN con una treintena de sus obras más recientes.
Este doctor en Bellas Artes nacido en Moixent en 1945 y afincado desde hace años en Alicante, donde fue catedrático de dibujo y director del IES Jorge Juan, reconoce su debilidad por los paisajes y la naturaleza mediterránea, aunque lejos del mar. «No practico mucho el paisaje marítimo, me siento más a gusto con los jardines y los árboles y me gusta mucho reflejar la luz en esos paisajes. Somos de una zona donde predomina la luz y es muy difícil separar el ambiente que te rodea a la hora de pintar», apunta sobre su pintura, de la que afirma que «a veces no queda como uno quiere, pero al final los sentimientos salen por la paleta y eso es lo que predomina».
Mas Calabuig suele utilizar colores complementarios y fuertes, «pero siempre hay un toque de luz cálido que acerca el cuadro más al espectador». Jubilado desde hace tres años, dedica ahora más tiempo a sus obras vinculadas a la naturaleza, aunque añade que también practica una pintura geométrica, «que no sé si alguna vez saldrá en exposición», indica. A.P
Fotos del evento, Sinfonía de color:
Foto de la gran familia de EDA
Foto de familia
El arte no es más que un modo de expresión peculiar en todas las manifestaciones del hombre, reflejo del espíritu que define y anima una época, es decir, cada civilización constituye igualmente un todo que se ha intentado aislar con exceso. Ahora bien, no hay otro terreno en que se marque con más fuerza que en el arte de la solidaridad humana.
La obra de arte por lo que nos muestra y también por lo que nos sugiere, introduce y desarrolla en nosotros ciertos sentimientos, ciertos ensueños y ciertas tendencias. Su poder insinuante nos obliga a vivir en parte de la vida que ha establecido su creador.
Este mes conmemoramos el 30 aniversario del nacimiento de la revista “Tráfico”, que tuvo lugar en el verano de 1985.
Por ello, hemos realizado un número especial que repasa no solo la historia de la revista y los principales acontecimientos (grandes reportajes, las mejores infografías publicadas, los mejores escritores que han pasado por nuestras páginas, lo que han dicho los entrevistados más célebres…), sino qué reflejo han tenido los grandes temas (alcohol, drogas, medicamentos, formación de conductores, legislación, carreteras, seguridad, automóviles…) en las páginas de esta revista a lo largo de estos treinta años.
En el Hotel Estela Barcelona el Arte se vive en primera persona, de manera activa. El Arte es nuestra pasión y nuestro sello de identidad.
Este verano que acabamos de dejar atrás, hemos querido hacer partícipes de nuestro entusiasmo por los temas culturales y artísticos a nuestros clientes y visitantes. Han sido centenares las personas que, este verano, han solicitado hacer el tour guiado por las instalaciones del hotel, visitando las exposiciones de pintura y escultura.
Además, estas vacaciones hemos inaugurado una nueva iniciativa en forma de Concurso de Dibujo Infantil, para que nuestros clientes más jóvenes pudieran sentir la misma inquietud artística que nos mueve a nosotros.
Hemos propuesto a todos los niños menores de 12 años que se han alojado en el hotel, hacer un dibujo de temática libre, con la intención de obsequiar al ganador con una estancia gratuita en una habitación con sus padres.
La iniciativa ha sido un éxito de participación.
Josep Puigmartí
Nuestro artista residente desde hace más de 20 años, Josep Puigmartí, ha sido el encargado de escoger el dibujo ganador.
Hay que precisar que la elección del dibujo ganador no ha resultado fácil, debido a la calidad de los dibujos presentados. Se ha tenido en cuenta la edad de los participantes, la creatividad y la soltura en el trazo.
Puigmartí es un artista surrealista, es decir, sus trazos no son premeditados, sino espontáneos. Por ello, se ha fijado en la gestualidad de los participantes para tomar su decisión.
Durante los próximos días, el Departamento Comercial del hotel, se pondrá en contacto con los padres del ganador para comunicarles la noticia.
Nuestra esperanza es haber colaborado en potenciar las dotes artísticas de estos niños y niñas.
