31 de octubre de 2014

Algunos trucos de maquillaje para Halloween

Feliz Noche de  Halloween  2014


Esto son ideas que he visto en Youtube., ya cada uno que aplique su propia inventiva!!







.....y a pasarlo bien!!

28 de octubre de 2014

EDWARD HOPPER: el pintor individualista


Hopper y el mar

Edward Hopper fue un pintor estadounidense cuya obra altamente individualistas son hitos del realismo americano. Sus pinturas encarnan en el arte una sensibilidad del siglo XX.  Américana del particular que se caracteriza por el aislamiento, la melancolía y la soledad.

Nighthawks 
1942 (120 Kb); Óleo sobre lienzo, 30 x 60 en; El Instituto de Arte de Chicago

Cuadros como Nighthawks (Instituto de Arte de Chicago, 1942) transmiten un estado de ánimo de la soledad y la desolación por su vacío o por la presencia de anonimato, las cifras no comunicantes. Pero de esta imagen Hopper dijo: `Yo no lo veo como particularmente solitaria ... Inconscientemente, probablemente, estaba pintando la soledad de una gran ciudad '. Deliberadamente o no, en su todavía, reservados, y pinturas blandamente manejados Hopper menudo ejerce un poderoso impacto psicológico - lejanamente similar a la realizada por el pintor metafísico de Chirico; pero mientras que el efecto de de Chirico se obtuvo haciendo lo irreal parezca real, Hopper tenía sus raíces en la presentación de lo familiar y concreto.
Autoretrato 1925-30

Hopper nació el 22 de julio de 1882, en Nyack, Nueva York, y estudió ilustración en la ciudad de Nueva York en una escuela de arte comercial entre 1899 y 1900. Alrededor de 1901 se pasó a la pintura y estudió en la Escuela de Arte de Nueva York hasta 1906, en gran parte bajo Robert Henri. Hizo tres viajes a Europa entre 1906 y 1910, pero no se vio afectado por los actuales experimentos franceses y españoles en el cubismo. Fue influenciado principalmente por los grandes realistas europeos - Diego Velázquez, Francisco de Goya, Honoré Daumier, Edouard Manet - cuya obra había sido primero introducido a él por sus maestros de la ciudad de Nueva York.

 Sus primeras pinturas, como Le Pavillon de Flore (1909, Museo Whitney de Arte Americano, Nueva York), se ha comprometido a realismo y expuso algunas de las características básicas que él era conservar a lo largo de su carrera: el estilo compositivo basado en simple, grandes formas geométricas; masas planas de color; y el uso de elementos arquitectónicos en sus escenas de sus fuertes verticales, horizontales y diagonales. 

Cabo Cod noche (1939; 77 x 102 cm (30 1/4 x 40 in

Edward Hopper tiene algo de la gravedad solitario peculiar de Thomas Eakins , un valiente fidelidad a la vida como él se siente que sea. También comparte el poder de Winslow Homer recordar la sensación de las cosas. Para Hopper, esta sensación es insistentemente discreto y reflexivo. Él muestra al mundo moderno sin pestañear; incluso sus alegrías son suavemente triste, haciéndose eco de la desilusión que se extendió por todo el país después del inicio de la Gran Depresión en 1929. Cabo Cod noche (1939; 77 x 102 cm (30 1/4 x 40 in)) debe ser idílica, y en cierto modo lo es. La pareja disfruta del sol de la tarde fuera de su casa, sin embargo, son sólo un par de vista técnico y el disfrute es totalmente pasiva ya que ambos están aislados e introspectivo en sus ensoñaciones. Su casa está cerrada a la intimidad, la puerta firmemente cerrada y las ventanas cubiertas. El perro es la única criatura de alerta, pero incluso ella se aleja de la casa. Los gruesos, árboles siniestros toque en los cristales de las ventanas, pero no habrá respuesta.

Morning Sun 
1952 (160 Kb); Oil on canvas, 28 1/8 x 40 1/8 inches; Columbus Museum of Art, Ohio

Aunque una de las pinturas de Hopper fue exhibido en el famoso Armory Show de 1913 en la ciudad de Nueva York, su obra excita poco interés, y se vio obligado a trabajar principalmente como ilustrador comercial para la próxima década.

 En 1925 pintó Casa junto al ferrocarril (Museo de Arte Moderno, Nueva York), un hito en el arte americano que marcó el advenimiento de su estilo maduro. El énfasis en las formas y ángulos romos y el marcado juego de luces y sombras estaban en consonancia con su anterior trabajo, pero el estado de ánimo  (que era el verdadero tema de la pintura) era nuevo: Se transmite una atmósfera de que todo lo abarca la soledad y casi soledad misteriosa.


 Hopper siguió trabajando en este estilo para el resto de su vida, refinación y purificación de ella, pero nunca abandonando sus principios básicos. La mayoría de sus pinturas retratan escenas de Nueva York o Nueva Inglaterra, las dos escenas de país y ciudad, todo ello con un repuesto, calidad hogareño Una de sus obras más conocidas,
Nighthawks (1942, Instituto de Arte de Chicago), muestra un café de toda la noche.
 Aunque la obra de Hopper estaba fuera de la corriente principal de la abstracción de mediados del siglo XX, su estilo esquemático simplificado fue uno de los factores que influyen en la reactivación de representación más tarde y en el Pop Art.

 Él murió el 15 de mayo de 1967, en la ciudad de Nueva York.


Imágenes de:


Hopper, Edward (1882-1967). Pintor estadounidense




Invitación Inauguración Exposición "Collages. Serie Historias Rotas' de ANTOGONZA, Casino Mediterráneo





 

 
   


Buenas tardes, 

Casino Mediterráneo Alicante apuesta por el Arte, por lo que se complace en invitarle a la inauguración de la exposición ‘Collages. Serie Historias Rotas’ del artista Antonio Antogonza, que tendrá lugar mañana miércoles 29 de octubre, a las 20.30 horas, en la Sala de exposiciones de Casino Mediterráneo Alicante. 
  

Imprescindible DNI, mayores de 18 años.


Un saludo, 

Marisa Bas
Dpto.  Comercial
       



27 de octubre de 2014

¿Viajas solo, quieres compartir viaje y gastos? apúntate a esta web


¿Cómo Compartir Coche con BlaBlaCar?


http://www.blablacar.es/ conecta Conductores y Pasajeros para Compartir Coche.

Es una red social que permite viajar en coche compartido por España y Europa.

Los usuarios pueden localizar un coche o un pasajero que tiene un mismo trayecto: festivales, Fines de Semana, Puente, Vacaciones,..

Compartir coche (Ride Sharing) es viajar más barato y de forma más ecológica. 

Version iPhone
http://itunes.apple.com/es/app/comuto...

Version Android
https://market.android.com/details?id.....

26 de octubre de 2014

Pongamos que hablo de Madrid por Fotos Franchi 2014

Fotos de mi reciente viaje a Madrid, como guía  la sexóloga  Laura Pérez. C. quién me enseñó los sitios emblemáticos de la Capital de España, la imágenes hablan por si solas.... 


El Palacio de Cristal

Parque del Retiro....

La Puerta del Sol, km 0... y el famoso reloj de Fin de Año!

Catedral de l'Almudena...

170 fotos en el vídeo:  Pongamos que hablo de Madrid

Fabula de la hormiga española


"Art al Carrer". SAN JUAN de ALICANTE.


HOLA FRANCHI!!

DIFUSIÓN CULTURAL:
Os envío el correo del Concejal de Cultura para los artistas que quieran
y puedan participar mostrando sus obras…. Que ese domingo amanezca
con buen día, y sin lluvia… 

Aquí tenéis el enlace al evento del facebook para que podáis INVITAR a vuestros amigos después de darle a Participar.

NOTA:  Hay que enviarle un correo a la  Secretaria ANA, para que reserve
un panel individual, mesas y sillas…  ( coordinación@santjoandalacant.es  ).

Un fuerte abrazo,
 Javier. 




24 de octubre de 2014

Bert Monroy es considerado uno de los mejores pintores foto-realistas de la actualidad

Bert Monroy 

artista, autor, Instructor

Me considero un artista hiperrealista. Me encanta pintar. Yo uso la palabra pintura por falta de una palabra mejor. Mi medio es en realidad la luz. Tengo una pasión por hacer que las cosas suceden en la pantalla. Encontrar una nueva manera de hacer algo y la búsqueda de un nuevo espacio en mi imaginación es lo que me gusta de la obra.

-Bert Monroy


Bert Monroy nació y se crió en la ciudad de Nueva York, donde pasó 20 años en la industria de la publicidad como director de arte y director creativo de distintas agencias, así como la suya propia. Bert actualmente vive con su esposa en Berkeley, California. 


Al descubrir los ordenadores con la introducción de la Macintosh 128 en 1984, se embarcó en una nueva carrera digital. Abrazó a la computadora como medio artístico y es considerado uno de los pioneros del arte digital. El trabajo de Bert se ha visto en cada publicación comercial importante de la industria de la computación. Su trabajo también ha aparecido en decenas de libros que incluyen hacer arte en un Macintosh, El Photoshop WOW libro , El Ilustrador WOW libro , El arte de la pintura digital , El Libro Gris y El Photoshop la A a la Z en Japón


Su trabajo tiene también ha utilizado para introducir muchos productos de software como Photoshop, VideoWorks (predecesor de Director), PixelPaint, SoundCap y ImageStudio (predecesor a Painter). Bert fue socio fundador de la firma de Nueva York increíble interactividad que se encargó de las presentaciones multimedia interactivas como principios en 1986 antes habían acuñado los términos. Las presentaciones fueron creados para clientes como General Motors, American Express y Knoll International.


A simple vista esta imagen de la estación “Damen” en Chicago parece normal y para ser sinceros nada espectacular, pero la realidad es que esta foto nunca existió, es una imagen 100% digital, hecha elemento por elemento.


Bert Monroy es considerado uno de los mejores pintores foto-realistas de la actualidad y en muchas ocasiones le han preguntado:¿ Si tus imágenes se ven como fotografías, porque mejor simplemente no tomas la foto? a lo que contesta: No soy fotógrafo“lo que realmente me inspira es el increíble reto de crear imágenes realistas”


Tamaño 40″ x 120″
Imagen: peso 1.7 Gb.
Se requirió 11 meses para completarla.
La imagen contiene mas de 15,000 capas de photoshop.
Se usaron mas de 500 canales alpha para realizar algunos efectos.
Se utilizaron mas de 250,000 paths en toda la escena.


Bert co-autor, El Oficial Adobe Photoshop Manual , que fue el primer libro sobre Photoshop y el único que durante casi dos años. Ganó varios premios. Él también co-autor de Adobe Photoshop: Una guía visual para el Mac que se publicó en varios idiomas, Photoshop 4 , publicado en Japón por Agosto y BNN, y Photoshop Canal CHOPS , que se concentra en las características más avanzadas del programa no están cubiertos en cualquier lugar más. 

En 2000 publicó su primer libro en solitario de New Riders llamados Bert Monroy: Técnicas fotorrealistas con Photoshop e Illustrator . Se concentra en las técnicas que él ha establecido a lo largo de los años en la creación de sus obras de arte. Está disponible en Amazon.com

Su segundo libro en solitario Photoshop Studio con Bert Monroy , de New Riders, es otra compilación de sus técnicas específicamente para Photoshop 7.0. 01 2004 vio la introducción de Photoshop comercial con Bert Monroy , de nuevos corredores. También es una recopilación de técnicas, pero se ocupa de ilustraciones comerciales de Bert donde se utilizan a veces las fotografías. 


Este libro trata de aspectos de la producción que las dos técnicas orientadas a los libros anteriores no lo hicieron - como retoque de imágenes. En su último libro, Photoshop Studio con Bert Monroy: Pintura Digital, publicado en 2008 por New Riders, las acciones de Bert con el lector las técnicas que ha desarrollado en la creación de sus pinturas fotorrealistas.
Un maestro consumado y conferenciante, Bert ha servido en la facultad de una lista de instituciones que incluye la Escuela de Artes Visuales (Nueva York), Center for Creative Imaging (Maine), California College of the Arts, el Instituto Lepp de Imagen Digital (California) y actualmente imparte clases en la San Francisco State Universidad

Bert era un habitual mensual sobre Tech TV durante más de tres años. Él recibió Pixel Perfect con Bert Monroy, un podcast semanal Photoshop para Revision3.com.

También asesora con y entrena a clientes corporativos, incluyendo Pixar y Disney Animation. Sus créditos cinematográficos incluyen el trabajo de Industrial Light & Magic, Pacific Data Images, y R / Greenberg Associates. Bert también continúa sirviendo a su base instalada de clientes que incluyen Apple Computer, Adobe Systems, Epson, y Wacom.

Actualmente tiene un podcast semanal llamado píxel Zona de juegos con Bert Monroy en Lynda.com donde también cuenta con una amplia biblioteca de tutoriales en vídeo. Un orador popular en muchas conferencias internacionales, Bert es un miembro del Equipo de Photoshop Mundial Sueño. 










En 2004, 






 Click for enlarge



"Como pintor foto-realista, me han preguntado muchas veces por qué no me acaba de tomar una fotografía. Buena pregunta, si tenemos en cuenta mis cuadros parecen fotografías. Bueno, por una cosa, yo no soy un fotógrafo. Para mí, no es el destino que es importante - es el viaje. El increíble desafío de recrear la realidad es mi motivación"
                                                                                               -Bert Monroy

23 de octubre de 2014

Las increíbles Criaturas de Sergei Bobkov

Sergei Bobkov, 
de 53 años de edad, y residente de Kozhany, Rusia, ha patentado una técnica única para crear sorprendentes esculturas de madera de cedro siberiano.


"No es muy interesante hacer lo que otros pueden hacer. Pero crear algo de la nada de una manera totalmente nueva es mucho más inspirador ". Así es como Sergei Bobkov explica la forma única de arte que creó. 
Él dice que mucha gente compara sus obras con la taxidermia, ya que ambas técnicas se parecen mucho a los animales que intentan imitar, pero Sergei cree que son tan diferentes como la luz y la oscuridad. Considerando que la taxidermia es todo acerca de la muerte, y su arte en madera simboliza la vida. 



La madera es un material que se extrae de los árboles; estos habitan en la selva o en los bosques y forman parte del ecosistema. En el ecosistema habitan animales como águilas, búhos o ardillas. Sergei Bobkov es un profesor ruso que sabe esto, pero lo interpreta de distinta forma: Los troncos de los árboles proveen la madera, que el artista usa, para crear águilas, ardillas, búhos y otros animales que habitan el ecosistema denominado arte. 



Para crear sus impresionantes esculturas, Bobkov inicia creando cientos de astillas de madera de cedro, de 2 a 3 pulgadas de largo aproximadamente. Después de haber formado de entre 100 a 150 fichas de madera, las introduce en agua durante un par de días para que éstas se suavicen, finalmente y con una acertada precisión, comienza a tallar cada pieza hasta lograr la forma deseada.


Sergei ha estado haciendo esto desde hace un buen tiempo, pero sólo ha creado 11 esculturas. Esto se debe a que una sola de esas increíbles obras de arte toma alrededor de seis meses en ser completada, a un ritmo de trabajo de 10 a 12 horas al día. 
Sergei Bobkov se centra en las criaturas de vida silvestre, y estudia su anatomía durante meses, antes de empezar a trabajar en una escultura. 


Las esculturas están elaboradas principalmente de cedro, aunque el artista también utiliza madera del sauce, el haya y el pino. Una vez terminadas las piezas, no necesitan de cuidados especiales, salvo estar protegidas del polvo y la luz directa del sol.

Lo que hace valioso el arte de Bobkov es el cuidado y la exactitud con las que elabora cada uno de sus animales; sus plumas, detalles, expresiones. Su trabajo artesanal es muestra de que la madera no sólo sirve para hacer papel.

Texto y fotos de:

Invitación a la inauguración "EXPRESIONES" de Elima Cardenal en la sala IMAGINALIA


El próximo 7 de Noviembre, inauguro una exposición, en "IMAGINALIA", 
Avda. General Marva, nº 16, ALICANTE.
 Por tal motivo, me gustaría contar con vuestra presencia, será a las 20 h.
  Espero veros.
  Saludos
 ELIMA CARDENAL


20 de octubre de 2014

Martín Pescador Común - Alcedo atthis

 

Martín Pescador Común  
Alcedo atthis (16cm)

Esa flecha azul turquesa que surge con un grito estridente y desaparece en un recodo del río es el Martín Pescador Común. Su pico en puñal, de temibles proporciones, alarga su rechoncha figura. Con un poco de paciencia, podrá vérsele sumergirse vigorosamente bajo el agua, con el pico apuntando a algún pececillo; luego vuelve rápidamente a su posadero, una rama de sauce o caña de carrizo. Entonces se puede descubrir el lugar donde se encuentra su pollada, a la que se apresura a llevar el producto de su pesca si no la ha engullido de un trago. El nido está excavado en una orilla blanda de los arroyos.

Al Martín Pescador Común le gusta pescar en aguas claras y se encuentra sobre todo al borde de los ríos tranquilos. Pero el frío le pone a prueba, y el hielo de las aguas dulces, en inviernos rigurosos, resulta fatal para él. Las poblaciones de estas aves han sido diezmadas en varias ocasiones.


En la Península anida con poca densidad repartido en lugares apropiados por toda ella; en cambio no cría en Baleares. Esta población indígena parece sedentaria en gran parte, aunque hay individuos que efectúan movimientos erráticos. En invierno se añaden aves venidas de otros puntos de Europa.

Identificación: 
Verde azulado brillante por encima, castaño anaranjado debajo, garganta blanca, con mancha también blanca a los lados del cuello; sexos; el macho tiene el pico completamente negro, la hembra tiene la parte inferior rojizo.


Nidificación:
Ambos sexos excavan un agujero de 50 cm. a un metro de largo, forrado débilmente con espinas de peces; entrada descubierta a menudo por depósito blanco de deyecciones; puesta, de abril a agosto, de 6 a 7 huevos blanco lustroso, casi redondos; incubación, de unos 20 días, por ambos padres; los pollos, alimentados por la pareja, vuelan tras unos 23 a 27 días; dos crías.

Alimentación: 
Principalmente pececillos; también insectos y larvas acuáticas.

Hábitat:
 Aguas continentales.

Más información : 

19 de octubre de 2014

Tutorial: Revelado RAW Avanzado

Tutorial de revelado en Cámera RAW en tres partes:


  • 1- En este capítulo aprenderás a realizar revelados con Adobe Camera RAW, realizar ajustes básicos en el histograma: Punto blanco, punto negro, recuperar altas luces, contraste, color, etc. Además de realizar re-encuadres, enderezar imágenes y manejarnos en el plugin de adobe, aprendiendo a hacer zoom, mover imagen con la mano, etc.


  • 2-El revelado avanzado del formato RAW, nos va a permitir rotar una imagen, añadirle viñeteados creativos, hacer correcciones de color mediante temperatura de color o uso de una carta de color, hacer duotonos/división de tonos, eliminar distorsiones de la lente, aberraciones cromáticas, añadirla grano. Así como usar su herramienta más poderosa, el pincel de edición que nos va a permitir poder trabajar por zonas en la imagen sin tener que recurrir a photoshop y así poder cambiar tanto el color, exposición, contraste, etc. sin selecciones y sin complejas máscaras.




  • 3- En este capítulo aprenderás a realizar revelados con Adobe Camera RAW, realizar ajustes básicos en el histograma: Punto blanco, punto negro, recuperar altas luces, contraste, color, etc. Además de realizar re-encuadres, enderezar imágenes y manejarnos en el plugin de adobe, aprendiendo a hacer zoom, mover imagen con la mano, etc.





Bajar: Adobe Camera Raw and DNG Converter for Windows


Educar para evitar accidentes: las rotondas

Así se debe circular por las glorietas
Le explicamos por qué carril debe circular, cuál debe utilizar para tomar la siguiente salida, cuando poner el intermitente...

OCTUBRE 2014
Existe una gran variedad de diseños de glorietas, pero en todas ellas el conductor debe tener en cuenta los mismos principios: ceder el paso a quienes están dentro de ella y escoger el carril que considere más adecuado en función de la salida que vaya a tomar; una vez dentro, tiene preferencia el vehículo que está ocupando un carril respecto al que va a acceder a él; y, para salir de la glorieta, es imprescindible situarse previamente en el carril exterior; y si no ha sido posible, efectuar un nuevo giro para colocarse con tiempo en esa posición. 


A pesar de esto, muchos conductores preguntan cómo debe circular por estas intersecciones y algunos –por desconocimiento o irresponsabilidad– incumplen las reglas que rigen la circulación por las glorietas. Tenga en cuenta que no existen carriles establecidos en función de la salida que vaya a tomar: la glorieta es una vía de sentido único, generalmente con varios carriles, que tiene las salidas situadas en su carril derecho, como si se tratara de una autovía.

 ¿Sería correcto salir desde el carril izquierdo de una autovía cortando la trayectoria del que circula por el carril derecho?
 Le recordamos cómo debe circular por una glorieta para no tener problemas y respondemos a preguntas como ¿qué es una glorieta?,
 ¿cómo sabemos que estamos ante una glorieta?, 
¿cuál es el sentido de circulación?,
 ¿quién tiene la prioridad?, 
¿y si existe señalización regulando la preferencia?, 
¿por qué carril debo circular?, 
¿cómo utilizo los indicadores de dirección?, 
¿cuándo pongo el intermitente para salir?, 
 ¿puedo salir directamente desde un carril interior?  
¿Y si el carril exterior está ocupado?

TRES CASOS ESPECIALES
¿Quiere saber cómo circular en glorietas partidas sin señalizar? 
¿Qué ocurre cuando un camión de grandes dimensiones debe afrontar una glorieta? 
¿Y sin se encuentra con un grupo de ciclistas circulando por la glorieta? 



A mi me ha sido de utilidad, espero que os sea útil, Feliz Domingo!!!

17 de octubre de 2014

Tórtola Turca y Tórtola Europea - nuestras aves

Tórtola Turca  - Streptopelia decaocto


De origen asiático, empezó a ampliar su área de distribución alrededor de 1800; en 1940 había alcanzado ya Europa sudoriental, Asia Menor, Turquestán, China septentrional y Japón, y proseguía su expansión hacia Palestina, Irak, Irán, India, Ceilán y China occidental; cuatro años más tarde fue capturado en el sur de Europa el primer ejemplar. 

Desde entonces se aclimataron en Europa, donde prefieren los árboles altos de parques, principalmente cedros, y la vecindad de las zonas habitadas. Se distingue de la Tórtola Europea por sus dimensiones algo mayores y sobre todo por el visible collar que rodea el cuello, excepto en un punto de la región anterior.



Identificación: 
Notablemente más alargada y con la cola más amplia que la Tórtola Europea; el canto es distinto; el plumaje es más uniforme, sin manchas, por encima, los adultos son pardos terroso claro, con cabeza más gris y algo rosada; collar negro ribeteado de blanco, pecho gris rosado claro; cola grisácea por encima, con punta y bordes blancos; por debajo, ancha banda terminal blanca, más ancha que la Tórtola Europea. Pico negro y patas rojas.

Nidificación: 
Casi siempre en árboles, a veces en edificios; el nido, es una plataforma tosca de ramas, en algunas ocasiones tapizadas con material vegetal más suave; puesta, dos huevos blancos; incubación, unos 14 días por la pareja.


Alimentación: 
Sobre todo semillas y grano; algunos frutos.

Hábitat: 
Ciudades y pueblos.

Más información:  Pajarico .es


Tórtola Europea - Streptopelia turtur 


Una golondrina no hace verano, pero la llegada de la primera tórtola señala la proximidad del estío. Su dulce arrullo, especie de ronroneo repetido, «rourr-rourr-rourr», se escucha en los primeros días de abril.

Más pequeña que las palomas, fina y nerviosa, sólo deja ver el borde blanco de la cola cuando huye con grandes y entrecortados batidos de alas.

La Tórtola Europea debe defender ásperamente su territorio, y su voz adopta a veces entonaciones belicosas. Delante de la hembra, el macho se agita, con el plumaje esponjado, en profundas reverencias, y luego se echa a volar bruscamente en vertical, y se deja caer, planeando, con todas las plumas extendidas, dando vueltas sobre aquélla.

En septiembre, las tórtolas emigran a África. Vuelan sobre todo de noche en pequeños bandos, mientras que nuestras restantes palomas, también gregarias, efectúan sus migraciones durante el día.

Ave muy común como nidificante en España, particularmente en todo el oeste y sur, la Tórtola Europea se caza tradicionalmente en muchas regiones en los llamados «pasos», vuelos diarios comedero-bebedero y viceversa.



Identificación: 
Grácil, con partes superiores de color rojizo arenoso y pecho rosado; mancha listada de blanco y negro en los lados del cuello; cola larga con bordes blancos; sexos iguales.

Nidificación: 
La hembra construye una débil plataforma de ramas finas, forrada a veces con raíces, en árbol o arbusto, entre 1 y 5 metros al menos; pone, de mayo a julio, 2 huevos blancos lustrosos; incubación, sobre los 14 días, por ambos padres; los pollos, alimentados por la pareja, abandonan el nido tras unos 18 días, volando pocos días más tarde; generalmente dos crías.

Alimentación: 
Semillas y grano, pipas de girasoles, frutos y pequeños caracoles.

Hábitat: 
Monte bravío

Más información: Pajarico .es